กิจเพลงบนหน้าจอขนาดเล็กอย่างไร(ซ้าย) Shawn LeMone และ (ขวา) Michael Giacchino
Michael Giacchino นักแต่งเพลงวาไรตี้แห่งปี แบ่งอาชีพของเขากับ JJ Abrams
แดนนี่ เอลฟ์แมน และโนอาห์ บอมบาคDanny Elfman และ Noah Baumbach พูดถึงกลยุทธ์การทำคะแนน ‘White Noise’แทมปา, ฟลอริดา – 27 มกราคม: วิทนีย์ ฮูสตันร้องเพลงชาติในระหว่างการแสดงก่อนเกมที่ Super Bowl XXV ขณะที่แฟนฟุตบอลหลายหมื่นคนโบกธงชาติอเมริกันผืนเล็กๆ เพื่อแสดงความรักชาติอันน่าทึ่งในช่วงสงครามอ่าวเปอร์เซียเมื่อวันที่ 27/01/1991 (ภาพถ่ายโดย Michael Zagaris/Getty Images)
Whitney Houston เอาชนะ NFL และ CBS ในการดัดแปลงเพลงชาติสำหรับ Super Bowl ปี 1991 ได้อย่างไร
ความหลากหลายนักแต่งเพลงโต๊ะกลม: ศิลปะการให้คะแนนภาพยนตร์เปลี่ยนไปอย่างไร
TÁR Cate Blanchett เครดิต: Florian Hoffmeister/Focus Features
เคท แบลนเชตต์และทีมงาน ‘Tár’ ในเรื่อง Sound and Silence ของละครไอคอนบวก
เรียกว่า “ผู้หญิงพูด” ไม่ใช่ “ผู้หญิงฮัมเพลง” และเกือบทุกบทวิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องใหม่ของ Sarah Polley จะกล่าวถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า “บทสนทนาที่หนักหน่วง” หรือสังเกตว่ามันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นละครเวทีในฉากการสนทนาที่สำคัญที่สุดบางฉาก นั่นฟังดูเหมือนเป็นสูตรสำเร็จสำหรับสกอร์ที่ยาวและยืดออกน้อยกว่าบรรทัดฐานของภาพยนตร์อเมริกัน — และเป็นเช่นนั้นจริงๆ แต่โปรดวางใจได้ นั่นคือวิธีที่ Hildur Guðnadóttir ชอบ
“มีบางช่วงที่เหมาะสมในฉากบทสนทนาเหล่านั้น แต่ฮิลดูร์เก่งมากในการสอดส่องดูแลเรา ไม่หักโหม และเห็นคุณค่าของสิ่งที่ความเงียบทำ ทั้งสำหรับภาพยนตร์และตัวบท” พอลลีย์ซึ่งกลับมาร่วมงานกับ Guðnadóttir กล่าว สำหรับการสนทนาประเด็นสำคัญซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการประชุมเสมือนจริงของ Music for Screens ของ Variety
โน้ตเพลง “Women Talking” เป็นการแลกเปลี่ยนระหว่างกีตาร์อะคูสติกเดี่ยวกับท่อนเครื่องสายที่จำกัด โดยขนาดของวงออร์เคสตราจะเปิดกว้างมากขึ้นสำหรับฉากสองสามฉากท้ายเรื่อง “ฉันรู้สึกว่ามันสำคัญมากที่การประสานเสียงสามารถเข้าถึงได้ในโลกที่ภาพยนตร์เรื่องนี้อาศัยอยู่” Guðnadóttirกล่าว “มันเป็นสภาพแวดล้อมแบบชนบท และแม้ว่าผู้หญิงเหล่านี้อาจจะไม่สามารถเข้าถึงเครื่องดนตรีใด ๆ ได้” —
สภาพแวดล้อมเป็นชุมชนทางศาสนาแบบกลุ่มเล็ก ๆ — “กีตาร์น่าจะเป็นเครื่องดนตรีที่ใกล้ตัวพวกเธอ
มากที่สุดในแง่ของการเข้าถึง ฉันต้องการให้โลกของเสียงเป็นแบบติดดิน ไม่ใช่แบบไฮบรอนด์ และฉันไม่ต้องการอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์หรือการดัดแปลงใดๆ ความรักที่ผู้หญิงเหล่านี้มีให้กัน ครอบครัวและลูก ๆ ของพวกเธอ ฉันอยากให้ความรักแบบเดียวกันนี้อยู่ในเพลงด้วย … ดังนั้น มือกีตาร์จึงเป็นหนึ่งในเพื่อนที่ดีที่สุดของฉัน และเป็นคนที่ฉันเล่นด้วยมากที่สุดในช่วง 25 ปีที่ผ่านมา เซสชันการบันทึกของเราเป็นการบันทึกส่วนเท่าๆ กัน หัวเราะและพูดคุยแบบจริงใจ”
Polley ชี้ให้เห็นว่าชื่อเสียงของภาพยนตร์ที่ประกอบด้วยบทสนทนาส่วนใหญ่มักจะมองข้ามข้อเท็จจริงที่ว่ามันไม่ค่อยเป็นโรงนาเหมือนที่คำอธิบายเหล่านี้ฟังดูเข้าท่า
“สิ่งที่ผู้คนจำได้คือลานหญ้าแห้ง” ผู้กำกับกล่าว “แต่จริงๆ แล้วคุณอยู่ข้างนอกพร้อมกับทิวทัศน์ที่กว้างไกลสำหรับหนังหลายๆ เรื่อง และนั่นจึงเป็นสถานที่สำหรับให้คะแนนจริงๆ แต่ก็มีบางครั้งที่มีจุดเปลี่ยนในการสนทนา และดนตรีของฮิลดูร์ก็ช่วยเติมเต็มทั้งนาฬิกาที่เดินไปข้างหน้าของภาพยนตร์และจุดเปลี่ยนสำคัญที่ผู้คนกำลังอยู่ในปากของการเปลี่ยนแปลงทางปรัชญาครั้งใหญ่ที่เปลี่ยนแปลงชีวิตภายในตัวเอง ซาวด์แทร็กเครื่องเพอร์คัชซีฟที่น่าทึ่งนี้เกิดขึ้นในช่วงเวลาเหล่านี้ เมื่อนาฬิกาเดินเร็วขึ้นอย่างกะทันหัน และผู้ชายคนหนึ่ง (ในชุมชน) กลับมา (จากเมือง) และทันใดนั้น โน้ตเพลงก็มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในนั้น ”
Guðnadóttirยังรับทราบด้วยว่าส่วนสตริงขั้นต่ำส่วนใหญ่มีขนาดเพิ่มขึ้นสำหรับสองสามลำดับในตอนท้าย แต่โดยทั่วไปแล้ว ethos แบบน้อยแต่มากมักมีชัย โดยนักแต่งเพลงมักจะโต้แย้งเพราะงานของเธอเองน้อยลง ซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่ใช่แนวทางที่เป็นไป
“ฉันต่อต้านคะแนนแบบตัวต่อตัวจริงๆ” นักแต่งเพลงกล่าว “เรามีแนวโน้มเช่นนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปัจจุบัน มีแนวโน้มที่จะมีคะแนนใน 98% ของเนื้อหา… ถ้าเพลงไม่มีช่องว่าง บทสนทนาก็ไม่มีช่องว่าง มันเหมือนกับการกักตุนนิดหน่อย” เธอกล่าวเสริม “การถ่ายทำภาพยนตร์ต้องการพื้นที่ในการหายใจ” ด้วยเช่นกัน “หากไม่มีดนตรีในทุกที่ ฉันคิดว่าองค์ประกอบแต่ละอย่างจะมีน้ำหนักมากขึ้นเช่นกัน… คุณจะสูญเสียช่วงเวลาแห่งผลกระทบที่แท้จริงที่ดนตรีสามารถมีได้ เมื่อจัดวางอย่างเหมาะสม… มันเหมือนกับการสนทนา เมื่อคนๆ หนึ่งพูดจบบทสนทนาทั้งหมด บทสนทนามักจะไม่สนุก คุณรู้ไหม”
credit : เกมส์ออนไลน์แนะนำ >>> สล็อตเว็บตรง
